#ハラハラ

スタイリッシュさと可愛さを前面に出しつつ、アクションは鋭く格好いい、ダークファンタジー寄りのガールミーツガール。主人公が何者なのか分からない状態から、作り込まれた「悪夢と童話」の世界を初見で探索していく感覚が強く、読み進めるほど没入感が増していく。装丁・表紙デザインの完成度も高く、紙で揃えたくなるタイプの一冊。
可愛いだけではなく、ダークさをしっかり備えた作品を読みたい人に向く。

『亜人』の桜井画門による作品で、海外のサバイバル映画のような緊張感が全編に張り巡らされている。読んでいる感覚としては一本の映画を見たような読書体験に近く、限られた空間の中で状況が悪化していく圧迫感や、先の見えない恐怖の演出がかなり強い。

読み味としては、サバイバルとSFアクションが軸にありつつ、とにかくハラハラさせる力が強い作品。ラストは続き物の漫画として見るとやや打ち切り感のある終わり方にも映るが、一作の映画として捉えると完成度は高く、この終わり方自体も意図的に感じられる。緊迫感のある漫画や、閉鎖空間でじわじわ追い詰められていくタイプの作品を読みたい人にはかなり薦めやすい一作。

一見するとサスペンスホラーのようでありながら、本質は「思考」と「信念」のぶつかり合いを描いた心理バトルもの。
ルールと制限だらけのデスノートを駆使して、お互いの行動を読み合い、駆け引きの妙で魅せる作品。
ライトとL、天才同士の知能戦は、毎話がクライマックスのような緊張感で進行し、読む者を一切休ませない。
派手なバトルはないけれど、ページをめくる手が止まらない、知的スリルの極致。

露伴ってキャラの「好奇心の悪癖」と「芸術への執着」を、ルーヴルという場所そのものにぶつけていく読切。美術館の空気、作品の“黒”という噂、そして露伴の探究心が絡んで、理屈で説明しきれない違和感がずっとまとわりつく。

しかもこれは、ルーヴル美術館のバンド・デシネコラボ企画として作られたフルカラー作品っていうのがデカい。露伴の話として面白いのはもちろん、装丁込みで「美術館コラボの一冊」として成立してる。巻末に荒木飛呂彦のルーヴル訪問コラムが入ってるのも、体験として嬉しいポイント。

版選びの話をすると、
・迫力と“豪華さ”を取りに行くならB5の愛蔵版
・手に取りやすさと価格で行くならジャンプコミックス判（電子も同系統）
って感じ。

少年誌で連載しているとは思えないほど、いじめ描写が過酷で、毒親要素や自傷行為などの要素も含まれる暗い作品。過激な描写が苦手な人は注意が必要。
表紙の印象に反して、物語の軸はミステリー寄りで、よつはがなぜ現れたのか、宇一の周囲で何が起きていたのかを追う構造になっている。語りすぎると面白さに直結するタイプなので、内容の核心に触れない範囲でも「不穏さ」と「緊張感」が強く続く。
その重さの中で、いじめや家庭環境で凍ってしまった宇一の心が、よつはの愛情と行動によって少しずつ溶けていき、救われていく過程が大きな見どころになる。キツい描写に耐えた先で、関係性の尊さが刺さる作品。

ベースとしては能力バトル物。ただ、序盤の時点ではそれがはっきり見えづらいため、とっつきにくさはある作品だと思う。設定だけ見るとデスゲームや監獄もののようにも見えるが、読み進めていくと徐々に能力バトル漫画としての輪郭が見えてきて、特に3巻あたりから一気に面白さが増していく。

かなり今の流行りの少年バトル漫画の文脈を踏襲した作品で、キャラクターデザインも良く、アクションシーンも爽快。そのため、能力バトル物としてハマる人にはかなり刺さるタイプの作品だと思う。一方で、バイオレンス要素はそこそこ過激なので、グロテスクな描写に耐性がない人は注意が必要。序盤の入り口で少し人を選ぶが、能力バトルとしてエンジンがかかってからはかなり強い作品。

人間が作中に一切登場せず、獣人だけで物語が進むファンタジーアクション漫画。犬と猫の対立が世界の前提として置かれており、そこに巻き込まれていくジャンの物語として進行する。

絵の躍動感が強く、作者の動物愛が伝わってくるような毛並みの描き方など、獣好きにはたまらない描写が多い。一方で、割と残酷な描写も明確に描かれているため、「かわいい動物が見たい」という目的だと温度差が出やすい。ワクワクするようなファンタジー漫画として、世界観とアクションを楽しみたい人に向く一作。

自由研究の発表と独白から過去回想に迫っていく、独白形式のミステリー作品。亡くなった高校教師が残した「生き返り」に関する研究をきっかけに、先生自身の過去や、生まれ故郷に隠された謎へと踏み込んでいく構成になっている。
1巻の段階ではかなり謎が多く、分かりやすく答えが出るタイプではないが、そのぶん「先生は何を知っていたのか」「この研究はどこに繋がっているのか」という引っ張りが強い。雰囲気としては不穏さもあるが、怖がらせることを前面に出したホラーというより、かなり本格的なミステリーとして続きが気になる作品。序盤から情報の出し方にクセがあり、読者に考えさせながら進んでいくタイプの漫画だと思う。

宇宙を舞台にしたSFサバイバルもの……に見えて、その実、丁寧に構築されたミステリー。

明るく爽やかな導入からは想像できないほど、物語は段階的にシリアスさを増していく。
キャラクターたちの背景と目的地にまつわる情報が少しずつ解き明かされていく構成が心地よく最後のオチは秀逸。
仲間との絆、困難の乗り越え方、そして「自分とは何か」というテーマまで、コンパクトながら多くを内包した傑作。

“撮る”ことと“編集する”こと、その境界線を物語の中心に据えた実験長編。定点や主観など映画的フレーミングを徹底し、スマホ画角のカットがリズムを作る。現実を記録しているはずが、いつの間にか物語へと“脚色”される感触、虚実が反転する瞬間に本作の面白さがある。
藤本タツキらしい映画愛とメタ視点が濃く、喪失から立ち上がろうとする衝動も静かに燃える。読み終えてから“もう一周”したくなる、解釈が観客の手に委ねられた一本。

全く説明のないまま不気味な状態で物語が進行していくオカルト・ホラーアクション。読み進める事に作品の輪郭は分かっていくものの、序盤では全く分からず「ん？ナニコレ？」と感じるが、その説明せずに不気味なものを不気味なものとして放置していくのがホラー漫画として、この作品をより不気味に感じさせる。物語が今後どう動くのか全く予想がつかないのも楽しい。

「怖がらせるために説明しない」っていうより、「説明できないものが、そこに居る」状態をずっと維持してくるタイプのホラーアクション。

百田の“正しさ”への執着（ルール、常識、社会の線引き）と、養豚場で起きてる“正しさが通用しない出来事”がぶつかって、読んでる側も足場がぐらつく。序盤の「わからなさ」をあえて長めに抱えさせるから、合わない人には合わない。でも、この気味悪さの維持が刺さる人には、めちゃくちゃ中毒性ある。

あと、先が読めない。「こうなるでしょ」って予想が立ちにくいのが、そのまま面白さになってる。

ふつうの少女が、憧れのインフルエンサーと繋がるところから始まるSNS時代のミステリー作品。華やかに見えるインフルエンサーの存在に憧れ、近づいたはずなのに、そこから見えてくるのはモモが知らなかったイチカの別の顔や、表には出てこない人間関係の不穏さになっている。
『明日、私は誰かのカノジョ』で知られる、をのひなお先生の作品ということもあり、SNSや承認欲求、若い女性同士の関係性の描き方にかなり現代的な生々しさがある。単に「憧れの人と友達になる話」ではなく、イチカがなぜモモに近づいたのか、イチカとはどういう人物なのかを追っていく構成になっていて、キラキラした入口から少しずつ不穏な方向へ進んでいく読み味が特徴の作品。